lunes, 12 de noviembre de 2018

BOHEMIAN RHAPSODY: NO PREGUNTES EL SIGNIFICADO, DISFRUTA DE LO QUE TE HACE SENTIR

Una película sobre el posiblemente mejor cantante de Rock que haya existido y la eterna duda sin resolver: El significado de Bohemian Rhapsody.






No pensaba ir a ver la película. Sinceramente no me fiaba de tantos halagos y tantas críticas. La primera vez que escuché a Queen fué a principios de los años ochenta, la canción era Another bites dust.  Desde entonces les seguí la pista con los demás discos que hicieron hasta la muerte de Freddie. Y no sólo eso, al ser un grupo con una trayectoria tan extensa poco a poco fuí conociendo su etapa de los años 70. Aunque yo,  que soy hija de los 80, me quedo con esta última. Después de haber vivido en el momento en el que se lanzaron canciones como Radio Gaga, I Wont to break free, Scandal, Under Pressure... ¿Qué me podía aportar a mí?. En todo caso, me parecía maravilloso que gente que no le conoció vivo, que no había nacido cuando el falleció,  pudiera ver en una película su historia. 
Pero este fin de semana llovió y allá que fuimos a verla.
Me sorprendió gratamente, porque no me aburrió a pesar de conocer muchas cosas y de " las licencias históricas," que se tomaron al hacerla y que un conocedor del grupo sabe de sobra. Pero bueno, tenían que darle un principio y buscar un final, y el final fué el Live Aid. Para mí el mejor Mega concierto que se ha hecho hasta la fecha y con fines benéficos.
La interpretación de los actores es correcta. Rami Malek, más delgado que Freddie se mueve en el escenario de maravilla ( lo mejor de la película es el concierto ), la  labor de caracterización logró que los demás integrantes del grupo se parecieran muchísimo a los originales.


Este es  Gwilym Lee, interpreta a Brian May


Si, Michael Myers, el protagonista de El mundo de Wayne (película de los 90) hace cameo en la Película haciendo el papel de Ray Foster Productor ejecutivo de la discográfica EMI.  y es que Queen resistirá a todas las décadas que vengan.



Y ¿ Qué más decir de la película y de Queen que cualquier forofo no sepa? . Todo está ya dicho: Las voces utilizadas, el modo en que Rami se metió en la piel de Freddie, etc...

Una de las cosas que más me gustó de la película ( por no decir la que más), fue el tratamiento que se dió a la homosexualidad de Freddie y a su dicotomía sentimental. Afortunadamente támpoco fueron muy explícitos con sus fiestas y adicciones. Freddie era un provocador y exhibicionista, pero ponía unos límites a los que a nadie dejaba entrar. Y la película ha sido exquisita en la forma en que ha tocado los temas que afectaban a su intimidad.  

Respecto al significado de Bohemian Rhapsody, frente a tantas teorías  que circulan por ahí, de las que todos hemos oido hablar, mucho me temo que jamás sabremos su significado. 

Lo bonito de una canción es que tiene tantos significados como los que inspire en la gente que la escucha , no os parece?



Disfrutala !





34 años del Live Aid



En el año 1984, Bob Geldof ( el que cantaba con los Boomtown Rats su odio a los lunes), tras ver un programa de Televisión en que se trataba el problema de sequía y hambruna que estaba padeciendo Etiopia, pensó que él podría hacer algo. Y vaya si lo hizo.
Primero se puso en contacto con Midge Ure ( Ultravox). Y se dispusieron a crear una canción cuyos beneficios irían a parar a ayuda humanitaria para este país.
Geldof compuso la letra. Midge Ure la melodia. La canción inicialmente se iba a llamar feed the world, después esta canción se conocería como Do They Know It's Christmas?
Hecha la canción había que pensar en quién la interpretaria. La idea desde el principio fue que intervinieran en la grabación los artistas ingleses e irlandeses más conocidos de la època. Y asi fué salvo las excepciones de koold and the gang y jody wratley de estados unidos.
Para ello, recurrió a la ayuda del escocés Midge Ure, del grupo "Ultravox", para grabar un disco para caridad. Ure tomó las letras que compuso Geldof, y creó una melodía y una pista musical para el tema. Geldof llamó a los músicos británicos e irlandeses más populares del la época, persuadiéndolos usar su tiempo libre para grabar —las únicas excepciones fueron el grupo Kool & The Gang y la cantante Jody Watley de Estados Unidos—.
La grabación del disco tuvo lugar el 25 de noviembre de 1984. Entre las once de la mañana y siete de la tarde. Y el video fue firmado por Nigel Dick tomando como base unas pistas básicas grabadas en el día anterior en el estudio de Midge.
Artistas participantes: (como anecdota decir, que David Bowie no pudo intervenir en la grabación pero su voz fué grabada en el sencillo. Boy george fué el último en grabar, estaba de gira en EEUU.
a Band Aid se compuso de :
  • Phil Collins (Genesis)
  • Bob Geldof (The Boomtown Rats)
  • Steve Norman (Spandau Ballet)
  • Adam ant (Adam and the ants)
  • Freddie Mercury (Queen)
  • Chris Williams (Iron Static Overdrive)
  • Chris Cross (Ultravox)
  • John Taylor (Duran Duran)
  • Paul Young
  • Tony Hadley (Spandau Ballet)
  • Glenn Gregory (Heaven 17)
  • Simon Le Bon (Duran Duran)
  • Simon Crowe (The Boomtown Rats)
  • Marilyn
  • Keren Woodward (Bananarama)
  • Martin Kemp (Spandau Ballet)
  • Jody Watley (Shalamar)
  • Bono (U2)
  • Adam Clayton (U2)
  • Paul Weller (The Style Council, The Jam)
  • James "J.T." Taylor (Kool & The Gang)
  • George Michael (Wham!)
  • Midge Ure (Ultravox)
  • Martyn Ware (Heaven 17)
  • John Keeble (Spandau Ballet)
  • Gary Kemp (Spandau Ballet)
  • Andy Taylor (Duran Duran)
  • Sarah Dallin (Bananarama)
  • Siobhan Fahey (Bananarama)
  • Sting (The Police)
  • Pete Briquette (The Boomtown Rats)
  • Francis Rossi (Status Quo)
  • Robert 'Kool' Bell (Kool & The Gang)
  • Dennis Thomas (Kool & The Gang)
  • Andy Taylor (Duran Duran)
  • Jon Moss (Culture Club,
  • Rick Parfitt (Status Quo)
  • Nick Rhodes (Duran Duran)
  • Johnny Fingers (The Boomtown Rats)
  • David Bowie (contribuyó mediante una grabación que fue enviada a Geldof y luego fue doblada en el sencillo)
  • Boy George (Culture Club)
  • Holly Johnson (Frankie Goes to Hollywood)
  • Paul McCartney (Wings y The Beatles, (contribuyó mediante una grabación que fue enviada a Geldof y luego fue doblada en el sencillo)
  • Stuart Adamson (Big Country)
  • Bruce Watson (Big Country)
  • Tony Butler (Big Country)
  • Mark Brzezicki (Big Country)


EL VIDEO








Inicialmente se filtro a la prensa lo que hoy llamariamos un "Teaser", en el que aparecía la imagen de los cantantes cantando el estribillo.
La estructura del video es sencilla, un periodico que en primera plana y en grandes titulares esgrime el lema de Band Aid, sonando inicialmente  unos tambores africanos utilizados a modo de zambomba.
 Luego apareceran poco a poco tomando su turno los distintos cantantes en el estudio de grabación,  apareciendo juntos cantando el estribillo. Con la bateria implacable de Phil Collins de principio a final impulsando el ritmo a este villancico solidario de mediados de los años ochenta. Con imparables rafagas de sintetizadores  marca de la época.
Para las jovencitas y jovencitos de aquella época fué una gozada verles a todos reunidos.
!Qué guapos eran.! ¡Que jovenes eramos¡
Ahí teneis el video. Por supuesto la versión extendida, en la que los distintos cantantes aportan su felicitación navideña en aquél año 1984.

¿ Recordais a todos?


La respuesta  de los artistas norteaméricanos a esta acción solidaria no se hizo esperar.
La canción We are the wolrd, escrita por Michael Jackson junto a Lionel Ritchie y producida por Quincy Jones salió publicada en marzo de 1985.
En el verano de ese fantástico año  se celebro el LIVE AID.
Concretamente el día 13 de julio. Dos conciertos, celebrados simultaneamente en  Londres y en Philadelphia. Conectarón también con distintos puntos del mundo. En especial con Australia donde actuó en una Sala  el grupo INXS.
Comunicados ambos estadios  mediante una enorme pantalla , se emitio su celebración por vía satélite a 75 paises.
Cada grupo o cantante tenía una intervención de 15 minutos.
Un ejercito de distintos cantantes de distintos estilos musicales y distintas edades, representando a  un amplio espectro generacional, que  demostraron que la música hace el mundo mejor y que su fuerza derriba fronteras.
La  repercusión mediática , y la concienciación social que se logró con este macro - concierto  a dos bandas  ha hecho que el día de su celebración haya sido declarado como  DIA INTERNACIONAL DE LA MÚSICA.

A continuación vienen videos de algunos de los artistas que participaron.
Evidentemente no están todos. Me he limitado a introducir los videos de los grupos de mi generación. Su sonido en la mayoría tecno,  no quedaba muy acorde con un gran estadio.
Pero sus canciones son fotos que relatan mi vida en aquella época.  La sangre que nutría las arterias de lo que fué mi juventud. 


Actuaciones en Londres:


Dire Straits: Money for Nothing

Sade: Your love is The King


Howard Jones: Hide And Sheek


U2


Bowie: Heroes


Queen


Spandau Ballet


Paul Young


Actuaciones en el Estadio  J.F Kennedy  (Philadelphia)



Thompson Twist: Me encantaba su Look



Simon Le bon y su " Falsete fallido". A pesar de todo era guapo y la voz muy bonita



Simple Minds


Pretenders



The Cars


Phil Collins estuvo en los dos conciertos.



Mick Jagger y Tina Turner cantando la Cancion de The Jacksons State of Shock




INKS aportando su granito de arena

miércoles, 24 de octubre de 2018

Entrevista a Fever Sinclair, una escritora en permanente construcción



"Las poesías  hablan  siempre  de lo mismo, lo único que varía es la forma de contarlo. Y espero que mi manera de hacerlo guste."




 Hoy hacemos una breve entrevista a Fever Sinclair, escritora en permanente construcción, como ella dice de sí misma, para que nos hable del primer libro que acaba recientemente de publicar.

(YO)-Bueno, Fever Sinclair, parece que llegó el día.

(FSC)- ¡Hola MaLnaik!. Al final todo llega. Siempre he pensado que las cosas que se  empiezan tienen que acabarse. Bueno, más que un libro, yo diría que exactamente es una recopilación de más de cuarenta poemas escogidos, y que empaquetados bajo una maravillosa portada realizada por Amaranta Designs han decidido volar de mis manos. Esta recopilación  se titula " Esto es lo que queda", y he decidido ponerlo en descarga gratuita.

(YO)- ¿Y qué nos cuentas del título y de la portada?

(FSC)- Aunque me identifico con el Imaginario Pop de mi generación, pensé que no estaría mal una portada, tipo de las que solían tener los libros de aventuras que leía cuando era una cría, con esas letras doradas.  La idea para hacerla me la inspiro la carátula de un disco de Roxy Music, Avalon. Se lo comenté a Amaranta G.Designs y supo enseguida secundar la idea. En todo ello  hay un detalle muy mío.. que por serlo así no voy a decir cuál es. Por cierto, la modelo imagen del disco,  ex mujer de Bryan Ferry, falleció hace poco. Respecto al título, al final me decanté por éste porque me parece que tiene una íntima conexión con la ilustración. En ella aparece un@ guerrer@ contemplando el territorio a guardar, como yo en este libro he mirado mi pasado; deteniéndome en contemplar los cimientos de lo que hoy soy. La típica retrospectiva que tod@s nos hacemos alguna  o algunas veces en la vida.

-(YO)- -Tenías en mente hacer esto y tienes un libro aparcado desde hace siglos, ¿Verdad?

(FSC)-Si. Esta recopilación podía haber salido hace muchísimo tiempo, pero desgraciadamente carezco de él. Trabajo y preparo oposiciones. Obviamente el libro, del que hay escrito más de ciento sesenta folios está aparcado. La tarea de recopilar estos poemas ha sido más sencilla. Aunque he tenido que hacer una criba, y cambiar algunas cosas. Quería que todos tuvieran un estilo parecido sin que perdieran la frescura y la fuerza con la que fueron inicialmente creados, y esto también me llevó su tiempo.

(YO)-No obstante, me veo obligada a decir que el esbozo de alguna de las poesías ha aparecido en mi Blog. Pero nuestra JEFA en común decidió crearte a ti como vertiente literaria suya; dejándome a mí el Blog para temas culturales, así  he tenido la oportunidad de entrevistarte.

(FSC)- ¡jajajaja! No  quedaba otro remedio.

(YO)-Si, es lo que hay. ¿Y por qué elegiste la opción de ofrecer la  descarga del libro gratis?

(FSC)-Pienso que es una buena forma de darme a conocer Es mi intención, que la gente conceda a este libro dos minutos de oportunidad, y siga leyendo porque le convenza. Una rápida descarga y gratis lo facilita. Si tienes curiosidad, con solo un clic tienes acceso a ello, comienzas a leer, y si no te gusta a la tercera página, lo dejas y a otra historia... Y si te gusta, lo acabas y agradecido hablas de ello y lo recomiendas . Eso es lo que quiero. Que se me vaya conociendo ; a partir de ahí, ya se verá.

(YO)- ¿Y de qué va el libro?

(FSC) Pues de las cosas de las que hablan todas las poesías, amor, ilusión, desamor, tristeza... Las poesías hablan siempre de lo mismo, lo único que cambia es  la forma de contarlo . Y espero que mi manera de hacerlo guste. Mira, el libro esta estructurado en cuatro partes. La primera trata de los primeros momentos del enamoramiento, la segunda del desencanto, la tercera la soledad que es el pan nuestro de cada día y la cuarta es un homenaje al primer amor que casi tod@s hemos tenido.

(YO)- ¿Cómo definirías tu estilo?

(FSC)-Mío. Y cuando digo mío quiero decir que a lo largo del tiempo creo que he desarrollado mi propia forma de contar las cosas personal y definida. Quien me ha leído ya sabe que huyo del color rosa, y que reivindico la fuerza que desprende el estar un@ jodid@ y luchar por volver a ponerse de pie.

(YO)- ¿Te pronuncias en tus poesías ideológicamente hablando?

(FSC)-Te diré que tengo cincuenta años recién cumplidos, que soy lesbiana, trabajadora, que como a casi a todas me han pasado cosas; y que la política sinceramente para mí hoy en día es demagogia pura y dura. Respeto a quien militariza su obra con su ideología política, pero no es mi caso. No me nace de dentro, aunque hay una poesía en que toco el tema.

(YO)- ¿Te han preguntado alguna vez si de mayor quieres ser escritora?

(FSC)- ¡jajaja! Mira, por mi edad es difícil que yo termine siendo escritora profesional; entendiendo como profesional a quien vive de ello y para ello. Escribir para mí es un ejercicio muy duro, que a veces me apetece, y a veces no. No sé si resistiría un ritmo continuado. Pero seguir haciendo cosas que tengo en mente conforme vayan surgiendo, eso lo seguiré haciendo. Cómo y de qué forma se publique y su repercusión, a saber.

(YO)- ¿Alguna última cosa antes de dar por finalizada la entrevista?

(FSC)-Pues no me queda nada más que decir, aparte de dar las gracias a quien haya leído esto, que espero que mucha gente se anime a dar al siguiente enlace y dar al clic de descarga, y que guste y se comparta el libro.

Aquí van los enlaces:




(YO)- Antes de irnos, tengo que etiquetar este Post, ¿Lo hago en la categoría de" Mujeres a adorar"?

(FSC)- Me da igual. Vas a tener que hacer  lo que a la JEFA le dé la gana..